专业科普：为什么李健说汪峰的音乐成就是内地，乃至华语第一人_

摘要： 在德国足球顶级联赛第轮的较量中柏林联合坐镇主场迎战多特蒙德上半场施洛特贝克送点福格特点射破门半场尾声费尔特森弧顶抽射破门扩大比分下半场瑞尔森接布兰特妙传后破门扳回一球一次主流媒体文...

在德国足球顶级联赛第6轮的较量中，柏林联合坐镇主场迎战多特蒙德。上半场施洛特贝克送点，福格特点射破门，半场尾声费尔特森弧顶抽射破门扩大比分。下半场瑞尔森接布兰特妙传后破门扳回一球。

一次主流媒体BTV文艺卫视的采访之中，李健在宣传自己的《看见李健》演唱会之中，被问及汪峰和周杰伦之时，语出惊人，堪称李健生涯最大胆的发言：

“大家都说是华语的半壁江山，其实这话是有一定道理的。我对于汪峰的作品 期待，我对他创作的质量和数量，都 赞叹。我觉得乐坛没有人能超过汪峰创作歌曲的速度和质量。”在女主持人询问：“那呢？”之后，李健同样表示：“内地。如果周杰伦完成整张唱片的所有词曲，他不可能完成这么多创作的。但你要记住汪峰是一个人。”

如同李健所言，在内地歌手之中，我们会发现一个 残酷的事实：内地除了汪峰之外，我们找不到一个可以对比港台周杰伦、王力宏、林俊杰、陶喆这样的拥有佳作无数自己作曲自己演唱能力的 歌手。李健不行、刘欢不行、那英不行、杨坤不行、沙宝亮不行，许巍更不行、郑钧同样差的很远，哪怕是窦唯、崔健都不行。因为他们都不够流行，局限性太大。

我们根具作词、作曲、演唱、编曲、代表作数量四个能力，将所有内地音乐能叫上名字的歌手罗列出来，就会知道汪峰到底凭什么会被李健认为如此之强。具体如下：

• ：作词次数小于10、作曲只有一首《凤凰于飞》、编曲10+、演唱能力拉满， 代表作数量：8首左右；
• ：作词0、作曲0、编曲0、演唱能力拉满，代表作数量12首左右；
• 李健：作词次数20+、作曲20+、编曲0、演唱能力拉满， 代表作数量：5首左右；
• 杨坤：作词小于10+、作曲20+、编曲10、演唱会能力辨识度极好， 代表作数量：3首左右；
• 沙宝亮：作词0、作曲0、编曲0、演唱会能力好， 代表作：1首；
• 许巍：作词40+、作曲40+、编曲20+、演唱能力偏弱， 代表作：8首左右；
• 郑钧：作词20+、作曲20+，编10、演唱能力偏弱、 代表作：3首左右；
• 汪峰：作词100+、作曲100+、编曲100+、演唱会能力突破性拉满， 代表作：20首+；

汪峰在内地，就是断档的领头羊，没有人有汪峰这样的能力， 充满人文关怀的作词、完美的旋律化和摇滚思维、又具有完美的编曲能力。同时还具有声乐上的摇滚突破性。汪峰这位在网络之上被许多人戏称为“汪半壁“、更是有很多早期的摇滚粉丝将“摇滚叛徒”四个字按在汪峰头上多年的争议歌手。似乎从汪峰崛起之时就开始争议不断，这位一直饱受争议的歌手，却是创造了内地音乐的大方向之人：

1:2004年，一首名为《我要飞得更高》的流行摇滚乐，将摇滚乐成功走入了 ，成为2006年神舟六号升天时 背景音乐，同时成为当年如日中天的中国移动成为 配乐，在《新闻联播》之后播放。这首音乐超越了传统港台抒情歌曲，打造了一种别样的内地经典精神。在20年后的今天，依旧经典。

2：2013年，一首名为《我爱你中国》，让汪峰登上 春晚的同时，几乎一句开创了华语音乐的新时代——将歌手的情感与家国情怀融合，这是港台音乐永远无法触及的家国情怀，拥有无与伦比的内地精神，让汪峰一举登上华语音乐的半壁江山之名。而这首《我爱你中国》在2024年的《生生不息》之中群星合唱，化为经典曲目，永远光彩熠熠。每年国庆都会再度翻红。因为这就是 的内地流行音乐，旋律完美、作词经典充满人文主义关怀。

而除了这两首歌之外，《存在》、《北京北京》、《花火》、《春天里》、《怒放的生命》、《光明》、《像梦一样自由》、《灿烂的你》、《美丽世界的孤儿》等等数十首现象级别曲目，都意味着一件事：汪峰的作品质量之高、作品数量最多，是当之无愧的华语内地 人。

今天就汪峰的音乐之路，从专业视角做出具体分析。虽然汪峰老师的黑料很多，但是如果我们站在音乐的专业视角，就会感叹：汪峰这个人真的是一个才华横溢的天才。

二十年苦读，放弃音乐圣地的中国 乐团首席小提琴家仕途，叛逆做摇滚，逆袭成功

不同于华语音乐其他所有歌手，注意，是所有歌手，包括刘欢那英等人。汪峰是 一位顶配音乐生： 音乐学院小提琴专业乐器生，汪峰小时候就是从 音乐学院附小、附中直接一路以小提琴、中提琴专业就确定了童子功的音乐生最终成功考上了 音乐学院的提琴专业。可能大部分朋友不知道这意味着什么，他意味着如下三件事：

• 1：汪峰的家庭阶级很高，家境 优越，吃喝不愁而且具有长达二十年这种长期艺术培养的底气。
• 2：汪峰的父母希望汪峰成为一名音乐艺术家。
• 3：汪峰的天赋很高，他获得过一次小提琴 的全国亚军，并不是所有附小、附中的孩子都能够考入中国音乐圣地—— 音乐学院。

这意味着，汪峰是流行音乐主流歌手之中 一个接受了高级音乐教育的那一个。在汪峰毕业后，汪峰成功取得了中国 芭蕾舞团的首席副小提琴，这意味着编制和高薪。但是汪峰却选择离家出走，找了几个大学同学组件了乐队，还是硬核摇滚音乐曲风。这直接让汪峰与父母之间的关系变得极为紧张！

而这一段汪峰的个人经历，被汪峰后来写成了歌：“还记得许多年前的春天、那时的我还没剪去长发、没有信用卡也没有她、没有24小时热水的家、可当初的我是那么快乐、虽然只有一把破木吉他”，是的代表人认为是旭日阳刚让这首《春天里》爆火的歌曲，是汪峰人声低谷之中创作最完美的歌谣。

换句话说：站在音乐视角之中，旭日阳刚他们永远也写不出这种艺术性拉满的经典作品，创造了完美情景的那个天才是被戏称“皮裤汪”的汪峰。《春天里》爆火的前提是汪峰那无与伦比的创造，这种真切、接地气、完美的歌词，完美的怒吼旋律，本身就是汪峰人生之中的低谷。和李健的《传奇》相当。

在当下，我们对于汪峰的大部分误解，是因为大部分人并没有能力去看到汪峰音乐之下的思考，尤其是《北京北京》、《也许我可以无视死亡》这类哲学作品，他们不被主流接纳，但是实际上却是华语音乐稍有的高质量深度作品。拥有让热爱音乐的朋友，感到野生茁壮的摇滚力量。

未来，随着大众的音乐口味不断提高，汪峰的音乐会持续的发力，成为华语音乐极为闪耀的作品。希望华语音乐内地可以出现更多如同汪峰一样的优秀歌手。